plantas arquitectonica

Desde la semana pasada, pensaba como iban a quedar mis espacios y las medidas de mi planta arquitectónica. tenia miedo y dudas si se llegaría a deformar por las medidas, ya que los pondría reales, no esquemáticas, como lo venia manejado desde el principio.

Hoy fue mi revisión, y no estuve tan mal como yo creía, unos cuantos detalles en la cuestión estructural y como lo iba a manejar.

Una persona, me proporciono un link, donde viene la escuela de musica es la "senzoku gakuen college of music"  esta en Takatsu-ku, Kawasaki, Kanagawa, Japón. Me dijo que se imaginaba si mi escuela, ya que esta esta llena de colores, como lo tengo en mi proyecto, que me base en identificar los lugares por colores. 

En una de mis clases de taller de proyectos, La arquitecta, estaba observando mi proyecto, y le comente, que esos no eran mis colores definitivos para mi proyecto y ella me contesto que estarían bien como propuesta, ya que la psicología de los colores podría ayudar. y ahorita checando esa escuela y viendo como esta algunas zonas se ve bien, y la verdad es que no pensé que los colores tan vivos como eso se verían bien. la cuestión es saber usarlos y jugar con ellos de una forma que no se vea con mucha distracción, si no al contrario que ayudar para un mejor aprendizaje y también sentir comodidad. 

Estas son imágenes de como se ve el lugar y los colores que son demasiado llamativos. 

http://www.quintohache.com/blog/escuela-de-musica-con-mucha-onda/

FASE IV ANTEPROYECTO

Después de que fue autorizado mi proyecto, pasamos a la recta final, en anteproyecto, que consiste de hacer el diseño de las plantas arquitectónicas, alzados, cortes, las perspectivas de interiores, ya con medidas y haciendolo realista.
Esto sirve para describir la concepción general del proyecto: su forma, las funciones, su distribución, el sistema constructivo que se va a ocupar, representados en planos y finalmente la maqueta.
Con hacer esta fase se da cuenta uno de los errores que pueden tener en cuestión de medidas y espacios.

mi experiencia en la exposición

EXPOSICIÓN DE LA FASE 3

Me toco exponer mi proyecto a mi salón, estaba nerviosa, de no saber que decir ni como explicarlo, cuando fue mi turno, empece explicando de como esta en volumen de mi edificación. después con los espacios que tendrían, tanto los jardines como los interiores. eh tenido experiencias de estar lastimada del pie y andar con muletas entonces, para todos los proyectos en general, me pongo en el lugar de un discapacitado y en trabajo que cuesta acostumbrare a usar las muletas o sillas de ruedes, entonces les plante a los de mi salón que todos los salones y cubículos estarian en la planta baja, ya que va a ser el lugar mas ocupado. pero sin dudarlo en mi proyecto plante la idea de un elevador, con sus escaleras anexas. 

Para hacer mi proyecto, y no revolverme y entenderme, plante los colores que tengo ocupando desde la zonificación, y pues en mis alzados y cortes quedaron de colores.

al final de la exposición los mismo de mi salón me hicieron 2 preguntas. una de porque mis colores asi, si ya los iba a dejar así, y otra sobre mis niveles.

pues como ya dije y les explique a ellos, que los colores eran simbólicos. y pues los niveles, iban a quedar así, respetándolos.

VISUALIZACIÓN DE LOS ESPACIOS DE LA ZONA EDUCATIVA

cortes 

En mi cabeza hay muchas ideas de como sera el interior el edificio, pero de no saber dibujar bien y expresar lo que me imagino, se me hace muy difícil o se me complica mucho. 

de lo que puede expresar es de la parte de las escaleras que llevan a la segunda planta. 

me imagino entrando  a la escuela y ver como primer impacto unas escaleras de gran tamaño con un fondo de cristal que son puertas que te conducen a un pequeño patio de descanso, las escaleras  al lado derecho entre escondido se encuentra un elevador, que sera usado solo para discapacitados o alguna otra excepción. 

en la entrada tengo pensado un cubo que este conectado con la segunda planta, esto es lo que se me complica ya que no tengo ni idea como representarlo en dibujo.

tengo también otras zonas donde se puede ver como podría quedar , como un cubículo de alumno, los baños y la bodega.

estos son algunos ejemplos que puede expresar de alguna manera.

esta es la parte donde se encuentra las escaleras y algunos cubículos de ensayo.

 este dibujo representa el pasillo que conecta los cubículos de los maestros y los alumnos con la administración. 

así seria mi espacio para los alumnos,  donde podrán estudiar o practicar.

este es un corte de como se vería el baño y la bodega, en el baño le deje un cubo de agua ya que de ahí se va abastecer lo que son las tazas de baño, y esa agua sera de las aguas recolectadas de las lluvias.

FASE 3 "ESQUEMAS DE DISEÑO"

En esta fase como el titulo dice, es un momento de diseñar, las grandes ideas que a lo largo de lo que se ha investigado del proyecto se te ah ocurrido. 

Yo lo dividí en 3 diseños: diseño conceptual, diseño lógico y diseño físico.

el diseño conceptual, con mi esquema, el de mi concepto que ya había formulado, en este caso es el "rehilete"  encuentro una similitud entre mi concepto y como voy a desarrollar el proyecto.

el diseño lógico,es el de construir una forma, basándome en una TENDENCIA, en mi caso es el "minimalismo".Esta tendencia de arquitectura, es mi base, para imaginar y dibujar los volúmenes y tener detallado como van hacer mis espacios y mis formas.

el diseño físico, ye es el proceso de ver el tipo de estructura y formas bien definidas de como se va a realizar mi proyecto. teniendo en cuenta el contexto natural y como voy hacer que se  integre. 

ESQUEMAS DE DISEÑO (REPENTINA)

estos fueron mis primeras ideas de espacios y volumen de mi zona educativa. con el tipo de materiales que podría ocupar.


en mi cabeza existe una idea de un espacio. donde al salir de donde todo esta encerrado con muros y techos, salir a un exterior donde puedes observar el cielo a su máximo explendor, y ver que el lugar donde estas parado es un lugar donde invade la paz y tranquilidad, observando un árbol que hace diferencia a un muro blanco y un espejo de agua donde se refleja el azul del cielo. 
En este lugar pueden ocurrir momentos de inspiración , o tal vez quieras estar solo para meditar y poner en claro algunas ideas.

Así quedaron plasmadas algunas de mis ideas, aunque no me convencía del todo, porque mi estilo es "minimalista" y como que tenia mucho... 


me comentaron, que lo que estaba yo dibujando, noo era yo.. si no que tome algunas cosas de otros lugares que me habían gustado. por ejemplo mi muro de afuera con trabes intercaladas, era como una imitación de cenart, tenia que imaginar y pensar como me gustaría a mi.

Esta es una perspectiva volumetríca del acceso a la zona educativa. En la entrada principal cuanta con un  gran acceso (plaza) donde lo primero que se observe son los 3 edificios, dos iguales y uno en medio con menor tamaño, y en la parte de en medio en el suelo, se encuentra un espejo de agua, que se reflejan los grandes cristales de lo edificado.




INICIANDO LA PLANTA DE CONJUNTO


como su nombre lo dice, planta de conjunto, para mi es donde muestras como va a quedar  todo el volumen de tu proyecto (vista planta).
observando la distribución de los edificios y lo que se le destina a áreas verdes.

Esto es mi planta de conjunto de como van a quedar distribuidas mis zonas.

SISTEMA ARQUITECTÓNICO

esquema de la planta arquitectónica de la zona educativa

Es el modelo conceptual, especialidad, formal y funcional del proyecto

En la zona educativa de mi proyecto es de dos plantas. La primera planta tengo como distribución las aulas teóricas  aulas practicas, el salón de ensamble  los cubiculos de ensayo y de los maestros, como la bodega y los sanitarios.

En el segundo nivel, se encuentra lo que es la biblioteca, fonoteca, la partiteca, salón de usos múltiples, salón de computación y el estudio de grabación. Decidí poner esos espacios juntos ya que es una zona donde puedes buscar información, hacer trabajos e investigar. 

las dos imágenes muestran esquemáticamente como estarían distribuidos los espacios en la zona educativa.

estas dos imágenes son de como están bien distribuidas mis espacios, y como quedarían los espacios con sus corredores.

MINIMALISMO "menos es mas"

El término minimalista, en su ámbito más general, se refiere a cualquier cosa que haya sido reducida a lo esencial, despojada de elementos sobrantes. Es una traducción transliteral del inglés minimalist, que significa minimista, o sea, que utiliza lo mínimo (minimalen inglés). Es la tendencia a reducir a lo esencial. Se aplica también a los grupos o individuos que practican el ascetismo y que reducen sus pertenencias físicas y necesidades al mínimo, es también el significado a simplificar todo a lo mínimo. 

Este significado queda más claro si se explica que minimalismo en realidad quiere decir minimismo. El término «minimal» fue utilizado por primera vez por el filósofo británico Richard Wollheim en 1965, para referirse a las pinturas de Ad Reinhardt y a otros objetos de muy alto contenido intelectual pero de bajo contenido formal o de manufactura, como los «ready-made» de Marcel Duchamp o instalándose en la totalidad conceptual, estética y sonora de la acción performativa tal el caso del artista y filósofo argentino Eduardo Sanguinetti quien aplica en rigor la tendencia a reducir al mínimo la expresión en sus acciones musicales, escritas o visuales, definiendo al minimalismo como "lo máximo en lo mínimo".

El minimalismo le da gran importancia al espacio y a los materiales ecológicos. Centra su atención en las formas puras y simples. Otro de los aspectos que definen esta corriente es su tendencia a la monocromía absoluta en los suelos, techos y paredes. Al final son los accesorios los que le dan un toque de color al espacio. En un planteamiento minimalista destaca el color blanco y todas los matices que nos da su espectro. No hay que olvidar que el blanco tiene una amplia gama de subtonos.

Los elementos
Uno de los cambios producidos por el minimalismo en la decoración fue el uso de elementos como el cemento pulido, el vidrio, los alambres de acero.

Esos colores
En cuanto a los accesorios el minimalismo no utiliza telas estampadas en los sillones ni en los cojines. Todos son colores puros, lo cual proyecta una sensación más contemporánea en contraposición al estilo barroco del siglo XIX.

El sentido de la unidad
Para el minimalismo todos los elementos deben combinar y formar una unidad. Esto se resume en el precepto minimalista de que ¿todo es parte de todo".

Con el tiempo el minimalismo nacido a finales de los sesenta alcanzó su madurez en los años ochenta a tal punto que ejerció influencia no sólo en la arquitectura y el diseño sino también en la pintura, la moda y la música.

Zonificación de áreas (trabajo individual)

Este es mi zonificación de áreas y mi diagrama de funcionamiento. las 3 áreas mas importantes de mi proyecto son la zona de administración, la zona educativa y el auditorio, por eso mi eje rector esta situado en la mitad de los 3.


RECORRIDO

Se inicia por el ACCESO PRINCIPAL y hay 2 entradas la cual lleva una a la ZONA ADMINISTRATIVA Y A LA ZONA DE EDUCACIÓN,  en la zona de educación de te puedes trasladar a lo que es el AUDITORIO, ÁREAS VERDES, SERVICIOS Y UNA PLAZUELA.